一直以来我一直在考虑：什么样的美术课才称得上好？怎样上好美术课？在思考的同时，我在一次次实践的检验中寻找答案。
思考一：美术课前的准备
　   术课的准备绝不仅仅是教具的准备，它要有更广泛的内容。比如在《星空的联想》这一课里，除了课件、视频资料外，更要准备的是老师开阔的视野、专业基本功、深厚的文化底蕴。这得靠老师长期的积累。
思考二：美术课堂教学
　   教学当然是重点，很多问题都值得深入探讨。这里我想谈我一直在思考的一个问题：课堂教学的有组织性和引导儿童自由创作可能会出现的无序性的矛盾。课堂教学的有组织性是上好课的保证，这是大多数教师认可的原则。但有些类型的美术课往往不需要孩子规规矩矩端端正正地作业，比如一些手工课，需要几个儿童合作完成，小朋友凑在一起难免会各抒己见，不会像成人那样有克制力，这样势必造成纪律不好。还有一些绘画课为了更好地调动孩子的积极性，加入了游戏、舞蹈等活泼的形式，课堂也会显得杂乱，问题是这样形式上的“乱”并非无效。国外的老师�谏厦朗蹩尾恍枰�孩子坐得端端正正，他们给孩子足够的空间创作，可以画在桌子上，可以“乱涂乱画”。德国纽伦堡丢勒中学的谢尔先生曾说，在丢勒中学，学生作画时可以戴耳机听音乐，边听自己喜欢的音乐边作画。我想这在国内肯定是禁止的。学校要求课堂必须有秩序，但一味的整齐往往会抹杀孩子的个性，限制孩子的创造性。怎样兼顾呢？那要求教师在组织教学上的收放自如，从教学和孩子的需要出发，既不放纵，也不压制。
思考三：美术作业的评价
　   人看孩子的画往往摇头，画的是什么呀，乱七八糟！殊不知，儿童绘画贵在无序、天然童真，去雕饰的浪漫稚拙，而且个性鲜明，想象力丰富。有的孩子喜欢色彩，有的孩子画画喜欢用线条。还有的孩子只喜欢画抽象的形状。所以对于儿童画的批改、评价应该有多重的标准，要善于发现儿童画中闪光的东西。在我的教学中，对待学生作业，有时你会发现，有的孩子只是用铅笔画得到的等级评价是“A++++”,而有的孩子，涂色很细心，色彩艳丽，却只得到“A++”，为什么呢？这么说吧，在二、三年级的孩子们的作业中我更注重孩子们想象力的培养和创意、造型表现能力的培养，我会在作业布置环节就明确我的作业评价要求，对知识点理解的好，能够大胆进行造型�硐值淖饕担�我会格外偏爱一些，这是一种培养孩子积极动脑、发掘自身想象力的一种较好的方式。

对于低段的孩子，我们美术教师一定要细心的呵护、鼓励、培养他们身上萌发的哪怕一点点创意的火花，老师的一句肯定、鼓励是对他们最高的奖励！每次面对孩子们天真的小脸，明亮的眼睛，我不由得心生敬畏，我常常会想，也会对他们说：若干年后，你们中一定会有画家、科学家、发明家……，因为我相信每一个孩子的潜力都是不可估量，难以预料的！
     课程标准是新的，儿童是新的，在教学中肯定会有更多的新问题新现象新思路值得我们去思考，而这个过程的的确确又是值得我们去探究和发现的十分有意思的事情。